A „nonfiguratív” szó általában a képzőművészet világában használatos, és arra utal, hogy a műalkotás nem ábrázol konkrét, felismerhető tárgyakat vagy alakokat. Az ilyen művek absztraktak, és hangsúlyt fektetnek a formák, színek és textúrák önálló értékére. A nonfiguratív művészet célja, hogy a néző érzelmeit, gondolatait a vizuális élmény által mozgósítsa, anélkül, hogy konkrét tárgyi ábrázolásokra támaszkodna.
Példák a nonfiguratív művészetre
- Jackson Pollock „csepegtetős festményei”: Pollock híres volt arról, hogy a festéket vászonra csepegtette vagy spriccelte. Ezek a művek nem ábrázolnak konkrét tárgyakat, hanem az aktus és a mozgás energiáját közvetítik.
- Piet Mondrian „kompozíciói”: Mondrian egyszerű, geometrikus formákat és alapszíneket használt. Munkái a tiszta absztrakciót célozták meg, elhagyva a hagyományos tárgyi ábrázolást.
- Vaszilij Kandinszkij „improvizációi”: Kandinszkij zenéből inspirálódva vizuálisan ábrázolta az érzelmi és spirituális világot, gyakran mellőzve a hagyományos formai struktúrákat.
- Mark Rothko „nagy színmezős festményei”: Rothko híres volt nagy, egymással kontrasztáló színmezők használatáról, amelyek közvetlen érzelmi hatásra törekedtek.
A nonfiguratív művészeti alkotások értelmezése szubjektív, gyakran személyes élményt nyújtva a nézők számára.
